一路小说网 > 都市小说 > 全能大画家 > 第825章 提着巨人头颅的少年
    第825章 提着巨人头颅的少年

    “就这样么?”

    刘子明重新迈步往前走去。

    “这确实是很有趣的事情。”

    中年人的瞳孔有片刻讶异的情绪涌动,说到最后的一个单词的时候,又变成了冷淡的疏离。

    “但对采访来说,我看不出有什么不同。”

    顾为经引起了《油画》杂志的兴趣,肯定是件不大不小的新闻。

    刘子明了解的更多,他想的也比唐克斯更多。

    兴趣?

    这词说得太虚了,到底是什么样的兴趣——评论家对于一幅好的作品的兴趣,还是鲨鱼对于鲜血的兴趣?顾为经引起了伊莲娜家族的关注,未必代表着安娜小姐对他有好感。

    更可能让他本就不堪的处境变得更加糟糕。

    范多恩本来缩的好好的,坐着喷气机参加时装周,搞自己的服装厂牌。

    结果他跑去参加油管网红的节目录制,然后被人家指着鼻子骂的狗血淋头,也叫引发了伊莲娜小姐的关注。

    刘子明接触过安娜。

    她是一个相当相当难以相处的人。

    在接触了几次之后,他意识到就算是自己,也很难讨好对方成功,能维持个点头之交就不错了。

    中年人才不相信什么一场私人谈话,就征服了《油画》杂志的艺术经理,成功搏得对方好感这般玄幻的事情。

    凭什么?也许是顾为经在交谈期间露出了什么马脚,让那位伊莲娜编辑宛如嗅到鲜血的鲨鱼一样,噗噗噗,摆着尾巴就游过去了。

    哪怕他真的侥幸赢得了伊莲娜小姐的好感,亦不过是用清水在公园地板上写大字。

    风一吹便干了。

    再被旁人踩上两脚,便仅剩下了难看的污渍。

    几分钟内赢得的好感,同样能够在几分钟之内消散。

    等刘子明所掌握的材料出现在采访现场每一位嘉宾的手机上的时候,证明所谓卡洛尔的存在只是洗钱商骗局的时候,再大的好感,也会消散于无形。

    一篇论文的真假,对刘子明来说,无足轻重。

    对伊莲娜家族哪来的说——

    又何尝不是这样。

    他沉默的跟着米卡·唐克斯拐过几道走廊,最后走到了一间挂着「艺术品库房A」铭牌的房间前。

    唐克斯掏出钥匙,打开仓库的大门。

    “唐克斯先生,我有一个请求。”

    刘子明说道。

    “嗯?”策展人边扭钥匙,边转过头来看着他。

    刘子明摊了一下手。

    “这个要求或许有点过分,但……不好意思,请能让我自己进去么,一个人看看那幅画么。”

    “我不是很喜欢顾为经,但这幅画,老实说,我就想一个人看看。”

    他踌躇了一下。

    “抱歉,我很难解释理由。你就当成我的怪癖好了。”

    一般人可能觉得这个要求很奇怪,可曹轩建议他一个人静静的看那幅画。那刘子明就要一个人静静的看那幅画。

    在艺术鉴赏方面,对于自己的老师,刘子明又有一种盲丛和笃信。

    盲从和笃信无疑是一种恶行。

    如果一个人指点了一辈子且从未出错。你几岁大的时候,看他的作品像是看一座高山。等你已过了不惑之年,重新看他的作品,依旧还是像一座高山。

    那么这种恶行,就又变成了登山者对于山岳的虔诚。

    “好吧,我理解。”

    唐克斯盯着刘子明的眼睛,又忽得呲牙乐了一下。

    不是舔狗的笑容,唐克斯笑的更真诚些,是“我懂的”的笑容,仿佛已经看穿了一切——「呵,还说不喜欢顾为经,嘴硬!」

    策展人重重的拍了拍刘子明的肩膀。

    刘子明汗毛都立起来了。

    曹轩看到刘子明烟斗上的刻字,拍拍他的肩膀,让刘子明感受到了难以用语言所形容的慰藉。

    老唐同学忽然做出了同款的动作,拍拍他的肩膀,却让刘子明感受到了难以用语言所形容的——困惑?你理解?不是,别瞎在那里理解啊,你到底理解出了个啥。

    刘子明自己都不懂他为什么要来这里,为什么要一个人静静的看那幅画,你唐克斯懂甚么了?

    刘子明面对唐克斯的忽如其来的笑容,脸上不动声色,心中一脸懵逼。

    那边唐克斯不奇怪刘子明的要求。

    初看到那幅画的时候,让策展人想起了自己曾经那些最落魄,最难堪的日子。

    英伦大叔感受到了来自二十年前阳光的炙烤,当这幅画的真迹交到他的手里的时候,唐克斯偶尔还是有想要抽一抽鼻子的冲动。

    他觉得刘子明显然也已经看过了《人间喧嚣》的电子版,才会有这样的要求。

    大多数成年人都不喜欢把自己脆弱的一面展现在人前。

    何况是刘子明这般有身份的人呢?

    “只要别损坏,随你。这里的作品保价都蛮高的。”

    唐克斯随口开了句玩笑。

    很多艺术展办展成本的大头就在保费上了。类似梵高、莫奈的印象派名家展,时间长作品多一点的,光保险费轻轻松松上百万,够单独另买一张小尺寸的莫奈出来了。

    话说回来价格高低都是相对的。本届双年展除了和国立美术馆合作的那个展厅以外,多是些新人的作品,整体价格放在刘子明面前,这话也就只能当笑话听。

    “我会给你开双倍支票的。”

    刘公子酷酷的说。

    他推门而入。

    “到时候直接把门关上就好,我就在外面的走廊上等你。”唐克斯在他身后说。——“顾为经大约是个怪人。”

    后来在面对采访的时候,刘子明回忆起他第一次看到《人间喧嚣》时的感受,他这样评价道。

    他走进的是一间小型的存放艺术品的中转库房。

    库房里面有除湿机,有恒温空调,有摄像头,但没有银行金库一样的厚重大门和防弹保险箱,展品也是露天存放。

    屋子空地摆放着两件雕塑,有几幅书画作品被挂在墙上。

    在打开房间灯的第一瞬间,刘子明就意识到了到底哪幅画是顾为经的《人间喧嚣》。

    讲道理。这一点也不难。

    世界上大多数优秀艺术家笔下的优秀作品,都带着独属于它们的强烈的情感特质。

    优秀的画作不会是苍白无聊的画作。

    有没有独特的情感是区分优秀与平庸,从凡沙中过滤出黄金的不二法门。

    就是因为这些特质存在,艺术品才得以成为艺术品。

    一幅优秀的作品到底和普通的作品有什么不同,一些植物通过几千年前东夏人发明的古老技艺变为了纤薄的纸张,亚麻、棉花或者棕榈的被人纺织成布,最后再搭配一些颜料,为什么就能让人喜悦、沉思、惊悚或者颤栗?真的很难解释。

    它就像是某种超越感官的情感体验。

    人看到画的时候,看到的不只是画,不是挂在墙上的装饰物,那些蓝色的、黄色的、红色的笔触,对你来说,是南法摇曳的薰衣草田,黄土高坡的风与尘沙,是恺撒在元老院的台阶上倒下时,脖颈上喷涌出来的血滴落进罗马城的夕阳里。

    自不必说。

    也有些时候,情况也会完全反过来。

    最⊥新⊥小⊥说⊥在⊥六⊥9⊥⊥书⊥⊥吧⊥⊥首⊥发!

    一幅画,它画的是南法的薰衣草,黄土高坡的风沙,尤里乌斯·凯撒高喊着:“卡斯卡,你要做什么!”倒下。而落在你的眼里,你第一时间也觉得那只是简单的蓝色、黄色或者红色的色块,是某种植物纤维和色彩粗暴堆放在一起的扁平造物。

    别怀疑自己。

    通常来说,也只有两种情况——

    要不然你不是这幅画的目标人群,你们之间注定没有情感火花的产生,没关系,这既不是你的错,也不是作品的错。

    要不然。

    那其实就根本不是一幅优秀的作品,无论它的商品价签之后,到底跟随着多少个零。

    优秀的艺术品共通点在于都有各自的情感特质,不同点在于艺术家赋予了作品不同的灵魂,所以每幅优秀的艺术品表达自己的方式,往往也都是不同的。

    就比如唐宁的作品。

    看唐宁的作品,刘子明总像是耳朵里戴着耳机,就是美术馆里可以租的艺术品讲解器——“注意看,这一笔的精妙之处共有三处,最最最精妙之处便在于这里的转折……”、“注意看,这里的色彩用的妙啊”、“最最最关键的是这里,太好了,懂得人自然都懂。”、“哇哇哇,这里的处理有她的老师的影子……”

    刘子明都能想象到,那个抑扬顿挫的声音的主人一定跟电视购物的播音主持一样,穿着定制的正装,声情并茂的朗诵着手里“为什么唐宁这么棒的100个理由”,念完稿之后,再跟上一句“不要199万,不要99万,今日大促,今日大促,只要39万9998美元,唐宁的作品带回家。买不了吃亏,买不了上当——”

    刘子明对唐宁这种卖弄式的画法很不屑,他觉得师妹这格局,也就是当个带货导购的。

    然而。

    刘子明尽管不喜欢,他也承认仿佛有个推销员在自己耳边叨叨来叨叨去,也算是特殊的超感官体验。

    唐宁的作品也算是优秀的作品。

    这间仓库中央墙壁上的油画,又有另外一种意义上的优秀。

    安静。

    肃穆。

    像是一位哑巴剑客,没有任何花哨的一剑刺来,直直的刺入他的胸口。

    血花四溅。

    ……

    斑驳的阳光洒满画面。

    男人坐在光与暗交织的中心,男人看向画面外,看向光射来的方向。他的身后,悬挂在墙壁上一张张画稿里的人物,正在注视着他。

    这些事物就是刘子明眼前这张画面的全部元素。

    “一幅印象派的画稿。”

    他此前看过顾为经的两种画法。

    曹老喜欢国画,曹老是国画大师,所以,顾为经就画了一幅国画《紫藤花图》送给了曹轩,讨好对方。

    新加坡地处南洋,几百年前,便是东方文化和西方文化交汇融合之地。

    东西融合的画面风格相对吃香。

    吴冠中的作品在新加坡的成功已经证明了这一点。

    所以。

    顾为经也整了一幅杂糅了东方美学和西方美学的特点来参加画展,讨好评委。

    “目的明确,功利心重。”

    这是刘子明送给顾为经的评价。

    顾为经的画法多变,以他的年龄来说,又确实画的好,确实有天赋,每幅画又似乎都一定要“赢得”些什么,利益导向明显——因此,中年人会在心中,把顾为经当成了第二个唐宁。

    以刘子明的角度,这话自然是轻蔑的批评。

    但想来唐宁大概会对这个观点有句MMP想讲。

    且客观上说,把任何年轻画家比作第二个唐宁,确是极大的褒奖。

    刘子明从来没有说顾为经画的不好。

    他只觉得顾为经无聊,和唐宁一样的无聊,这两人适合一起组个团出道,拿个大喇叭一起叭叭叭的喊只卖998。

    眼前的印象派油画,是刘子明所见过的顾为经的第三种绘画风格。

    不应该奇怪。

    这家伙不是刚刚写了一篇印象派的论文么?趁热打铁,再画幅印象派的作品拿来参加狮城双年展,吃两遍热度,沾两遍好处,完全符合刘子明心中顾为经向来功利心重的特点。

    然而。

    “不奇怪。”这个评语卡在刘子明的嘴边,怎么都说不出口。

    不奇怪?扯淡。

    简直太奇怪了。

    《紫藤花图》好,刘子明不喜欢。

    《阳光下的好运孤儿院》好,刘子明喜欢。

    这幅《人间喧嚣》?它已经不能用单纯的“好”或者“喜欢”来形容了,对比上面的那两幅作品,它已经完全来到了另外的层次。

    要是单纯的功利心强,靠着想要得奖的欲望就能让人画出这样的作品,刘子明觉得,他不妨也去做一个功利心强一点的人,他也挺想得奖的。

    画家在画布上绘制出的同一个画面,可以激发出观众不同的想象。

    按照休谟的理论,美不在客观世界存在,它不是事物本身的属性,它只存在于观赏者的心中。

    印象派这种主观气质强烈的画法,更将这个特点展现的淋漓尽致。

    《大卫手提歌利亚的头》——在顾为经笔下的《人间喧嚣》面前,在画面里沙发上坐在光暗交织阴影的男人的目光注视下。

    刘子明第一时间,竟然想起了一幅来自400年前的名画。

    那位卡拉瓦乔笔下,手拿巨人头颅的牧羊人少年。

    (本章完)